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19 oct 2010

El Espinazo del Diablo (2001)



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IMDB


Un hogar para pequeños republicanos, dirigido por una coja (la Paredes) y un argentino (no, Alterio no, el otro) enamorado de ella. Una cocinera mona (Irene Visedo), despertando hormonas, y el portero, medio facha, ambicioso y vibrador de ambas féminas (Noriega, claro).Y claro, los niños, de todo tipo pero muy bien actuados.

SPOILERS

Ah, uno de los niños es un fantasma que busca venganza, como en Al Final de la Escalera. La intriga es bastante simple, lo que en este caso no es bueno. No quiero revelar el argumento, así que solamente diré que se entrecruzan las relaciónes del niño protagonista (Fernando Tielve) con sus compañeros, sobre todo el muerto y la búsqueda por parte de Noriega del tesoro que financia el orfanato, aprovechándose de las ganas de marcha de la Paredes para robarle llave tras llave. Luppi es el gran héroe, la figura patriarcal que ayudará a los niños incluso...


El toque hispanoamericano está claro. La magia y lo sobrenatural se mezclan con el realismo social. La muerte, lo inmortal y lo letal aparecen como elementos poco ajenos a los personajes. Y claro, también vemos cosillas que remiten a Buñuel, o al marqués de Sade. Luppi se dedica a vender el líquido de los frascos de fetos deformes como un licor exquisito, acto sutilmente caníbal de inspiración surrealista. También veo a Buñuel en el viridianil acto de sacar a todos los santos a relucir por si vienen los fachas, y en la pata de palo tristanesca de Paredes. Y también otro detalle que a mí me parece muy simbólico. El patio del colegio está presidido por una bomba que no explotó, erguida como el monolito de Kubrick, con misteriosos sonidos internos a pesar de haber sido desactivada, que se convierte, como el monolito, en algo que acompaña a la evolución y al aprendizaje que se dá a través de la violencia. Si el monolito aparece cuando los simios se hacen humanos a través de machucarle la testa al prójimo, la bomba cae la noche del asesinato del niño fantasma (que es muy original en su concepcion, por cierto), cuando uno de los chicos madura a través de experimentar la muerte de cerca.


A pesar de tomar partido por la república, no creo que Del Toro pretenda utilizar a Noriega como símil de Franco o el franquismo, más que nada por el físico. Lo que se denuncia es la maldad del oportunista, del que se aprovecha de las desgracias ajenas, provocándolas o no: y ese tipo de carroñero aparece en todas las guerras y en todos los bandos, en todos los atentados, catástrofes y accidentes. Se critica al ingrato, al violento, al egoísta. Una vida cruel no justifica la maldad de un ser humano.

Y todo esto en un envoltorio precioso, con una fotografía hermosa y un diseño de producción rozando lo perfecto. Y resulta que al final más que con la historia te quedas con la sensación de haber visto un poema. El lirismo que destila la película, su nada disimulado carácter de cuento de hadas y su reflexión sobre los fantasmas, que no quiero revelar aquí y que es muy importante en la película nos, llevan a un mundo aparte, a sensaciones nuevas, a la emoción de algo más lírico que épico, más cercano a lo infantil que a lo terrorífico, algo lleno de esperanza.

¿Qué es un fantasma...?

El Laberinto del Fauno (2006)


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Un cuento de hadas gore, repleto de seres mitológicos, en el contexto de la violenta postguerra franquista. Suena raro. A pesar de que Del Toro me parece más que un director solvente un visionario, de la raza de Tim Burton, Terry Gilliam o Jean-Pierre Jeunet, a pesar de que El Espinazo del Diablo, maravillosa, me pareció una de las mejores películas fantásticas de la cinematografía patria (también tiene bastante de cuento de hadas, aunque de modo menos evidente) no las tenía todas conmigo antes de ver esta película. Tras varios intentos frustrados, conseguí finalmente hacer un hueco en mi apretado horario londinense, entre curro y juergas de diverso grado y me acerqué a un cine para ver mi primera película en español con subtítulos en inglés.

Y si bien en un principio pensé que iba a ser una decepción, porque en el guión se habla demasiado, porque los trazos históricos se quedan en el mayor de los principios, y porque las actuaciones tan celebradas me parecían meramente correctas, poco a poco, casi sin darme cuenta, la película me fue atrapando sin remisión, y al final, acabé a punto de llorar. La emoción va en crescendo hasta tal punto que todas las faltas que le veía al principio, casi desaparecieron de mi mente. Todo queda perdonado, señor Del Toro, ha hecho usted un film que no es perfecto, pero sí es una obra maestra. Porque las obras maestras no son perfectas, pero siempre contienen elementos insuperables que compensan con creces cualquier debilidad.


Los valores de la producción son muy destacables, la fotografía es perfecta, la planificación y el montaje son excelentes, los efectos digitales son bastante buenos y el maquillaje es, sencillamente perfecto. Y no solamente por los bichos de otros mundos, también por mostrar la realidad de la manera mas cruda.

¿Podemos rastrear alguna influencia del cine ibérico en esta película de director mexicano? Desde luego hay una muy clara, El Espíritu de la Colmena de Víctor Erice, aunque aquí en lugar de monstruos de Frankenstein, tenemos todo un mundo de fantasía, deudor de la literatura y el cine fantástico de todo calibre, desde El Señor de los Anillos hasta Las Crónicas de Narnia, film con el que comparte varios puntos, pero al que supera con creces, y sin ese tufo religiosoide que soltaba "La Pasión del Rey León". Algunas imágenes, como las de la guarida del bicho pálido, tienen la fuerza surrealista del cine de Buñuel. Curiosamente, tenemos aquí un film con mutilaciones y masacres a tutiplén, pero sin ningún tipo de elemento sexual explicito. Y yo que pensaba que la mayor afición de los faunos era andar por el monte violando pastorcillas...


SPOILERS

Evidentemente el final es trágico. Mejor dicho es doblemente trágico. Tenemos la tragedia del personaje de Sergi López, el monstruo equivocado, la clase de ogro que cree en un ideal absolutamente fascista y salvaje, el militar sádico que obedece sin pensar, elmayor hijo de puta de la historia. Pero, finalmente morirá sabiendo que su único objetivo en la vida, el honor y la gloria y el orgullo de su hijo, se va a quedar en nada. La justa recompensa que se merece.

En cuanto a la otra tragedia, la de la niña, quizás no sea tal. Quizás el mundo de fantasía exista. De hecho, Del Toro lo ha explicitado en alguna ocasión. Y me alegro, la verdad.

En suma, una obra de lo más interesante. Un cuento de hadas, sí. Otra película "de la guerra civil". Mejor dicho, otra película "de la guerra civil con niño". Sí, pero quizás, y a pesar del simplismo del retrato histórico, la mejor de todas.